viernes, 19 de diciembre de 2008

A todos los cabales de buena voluntad: Feliz Navidad y... Flamenco año 2009.

Villancico Flamenco.


Villancico Flamenco.


Villancico Flamenco.


Es una gran satisfación para la Peña Flamenca "Amigos del Cante", desear a todos nuestros seguidores y aficionaos unas Felices y Cabales fiestas de Navidad y un año 2009, venturoso y lleno de esperanza.
¡Salud!

miércoles, 17 de diciembre de 2008

Juanito Villar en la XI Noche Flamenca de Villaralbo, Zamora 2008: Soleares.

Juanito Villar & Niño Jero: Soleá.

Los villancicos de Jerez, meten a Zamora por entero en la Navidad. Por Félix R. Lozano.

Algo que ha sido de agradecer en una ciudad que por ausencia de motivos navideños y presencia de crisis económica se hacía esperar. La Zambomba, así denominada a la reunión de vecinos en los patios colectivos de los barrios más insignes de la localidad de Jerez, reunidos en torno a los cantos de Navidad, era esperada con verdadero entusiasmo en Zamora. Como quedó demostrado con la gran afluencia de público en el salón de Actos de Caja Duero.
El buen hilo conductor en las explicaciones introductorias y la destreza en el toque del competente Fernando Moreno, unidas a lo trabajada de la puesta en escena del resto del grupo, dieron lustre a una velada entrañable.
Comienzan todos, en compás de bulerías, con el “Ven gitanito”. Siguen con los populares villancicos, “El Gloria” ―Los caminos se hicieron…― y “Una pandereta suena”. 
Manuel de la Fragua, el nieto de Tío Juane y el sobrino de Nano de Jerez, puesto de pie, ejecuta el siguiente. Fernando Moreno, que hábilmente fue dedicando las diferentes coplas a unos y otros, dedica “El zapateritero” a Caja Duero, ―que p´aeso paga―.
Anuncia a “una de las mejores voces femeninas de España”. Tamara Tañé hace de pie el correspondiente villancico con sabor a nana. Para interpretar todo el grupo “Catalina”, y dar paso a “El Peluca” que en solitario y también de pie, como hicieran los anteriores, nos deleitara con “Niño chiquetito”. Termina esta parte todos juntos con “Los quintos” ―ya se van los quintos mare …―.
Pregunta Fernando sí alguien en la sala sabe cantar por bulerías. Le responde el sepulcral silencio. “No importa, ellos sí”, refiriéndose a los cantaores. ¡Y vaya si lo demostraron con creces los tres!
El público premió la redonda actuación con prolongado aplauso, puesto en pie y pidiendo ¡Otra, otra! Petición concedida, con todo el grupo cantando fuera de micrófono.
Feliz Navidad y próspero 2009.

martes, 16 de diciembre de 2008

La "Zambomba" culmina el Aula Flamenca de Caja Duero en Zamora.

Al igual que ocurriera en años anteriores, Caja Duero nos obsequia a todos los zamoranos con una velada flamenca de las que suelo calificar para todos los públicos. O sí no, ¿a quién no le gustan los villancicos llegadas estas señaladas fechas?; ¿quién no se emociona ante la sana fiesta navideña con los villancicos flamencos? “Las zambombas”, por extensión del atávico y familiar instrumento, son reuniones festivas en las que participan todos los componentes de las diferentes familias que habitan en los patios de vecinos, y que como es lógico la zambomba se erige en instrumento principal. Toda la vecindad se reunía en entrañable y familiar camaradería para celebrar la Navidad. Concretamente esto es propio de las gitanerías más importantes de las ciudades bajo–andaluzas, pero de forma especial y concreta de los barrios jerezanos de Santiago y San Miguel. Pues bien, la actuación de esta noche en el salón de actos de la entidad de ahorro, es una precisa representación de tal celebración navideña jerezana.
El grupo de artistas gira en torno al reconocido tocaor Fernando Moreno, uno de los más firmes baluartes de la guitarra jerezana. Puede ser sobrio y preciosista según la ocasión lo requiera. En Zamora hemos tenido la dicha de disfrutarlo en numerosas ocasiones. Cierto es, que antes más que ahora. Fernando, como no podía ser menos, es uno de “los productos” discentes más señalados que el maestro del toque de Jerez nos ha legado, me refiero a Rafael del Águila.
Tamara de Tañez canta y baila, y todo ello lo hace bien, como corresponde a una artista de La Plazuela. De la familia de los Carpios. Ha participado en compañías del nivel de la de Antonio “El Pipa”. Actualmente trabaja con el grupo flamenco “Sabor Jerez” bajo la dirección del propio Moreno.
Miguel de La Fragua, desciende también del barrio de San Miguel. Sobrino de Nano de Jerez y por lo tanto, nieto por parte de madre de Tío Juane, el sempiterno herrero jerezano. El cante lo lleva, no sólo en los genes sino también en los tempranos aprendizajes familiares.
El Peluca, es de la misma procedencia ciudadana que los anteriores. Su actividad artística ha estado muy vinculada a Miguel, al artífice de esta Zambomba, Fernando Moreno y a su actividad musical en torno a “Sabor Jerez”.
Velada de indudable atractivo para culminar este generoso año flamenco.

Félix R. Lozano.

domingo, 14 de diciembre de 2008

Juan Manuel Mora, toma Zamora en una hora. Por Félix R. Lozano.

Más o menos ese fue el tiempo que necesitó el sayagués Mora para conquistar al exigente público zamorano.
Ante un público qué llenó los salones del Sayagués deseosos de cerrar el año con flamenco de tronío, previa cena dignísima y abundante, además del correspondiente aderezo futbolístico con el “partido del siglo”, rompe por toná sin micrófono Juan Manuel Mora, de impecable ejecución.
Siguen por malagueña de Don Antonio Chacón, rondeña y fandango de Frasquito Yerbabuena. 
Continúan por tientos de Triana y Cádiz recordando a Manolo Vargas, y al Gallina, para encarar los tangos con el correspondiente repaso de los mismos propuestos por el maestro de Los Alcores, La Niña de Los Peines y los extremeños, siguiendo la escuela de Ramón El Portugués.
Se hace un pequeño paréntesis para recibir al profesor Sordera. Vicente, con el que comparto quinta, viene encantado a Zamora. Aquí se le entiende como en ninguna parte. Y se  le aprecia. Y se le valora como lo que es: Una de las dos o tres sobresalientas figuras del arte flamenco actual. Abre por tonás fuera de micrófono. Tangos con la maestría y saber estar propia del que es un consumado maestro. Bulerías por soleá. Sin duda el más genuino de los cantes de Jerez, y en el que María Moreno fijó la estructura musical que a fecha de hoy todos los cantaores cantan y los aficionados disfrutamos. “Santiago y La Plazuela / son dos barrios de Jerez / donde nació Manuel Torre / y Juan Mojama también”. Curiosamente ambos de San Miguel. 
Manuel Valencia, pese a sus veinticuatro añitos hace un toque perfecto. Desde un punto de vista estético sería recomendable que subiera ligeramente el mástil de la guitarra. Vienen alegrías, recordando a Rafael Alberti. Después, uno de los palos de la verdad: seguiriyas. La primera de Paco La Luz, ancestro de Vicente. Se van a Cádiz con Francisco La Perla, para rematar nuevamente por Jerez con El Manijero. Prodigiosos y sublimes, el público se lo premió debidamente. Toda la actuación la ejecutan sin megafonía. Sin embargo Vicente pide un aplauso para el responsable del sonido. Ángel Herrero se vio obligado a salir a saludar y recibir el correspondiente aplauso.
Continúa por fandangos. La Paquera, Caracol, Sevillano muy personal para terminar por Manuel Torre “Y fui al nido la cogí…”. Rematan la redonda actuación por las esperadas bulerías. Generosa y abundante entrega. Aplausos a raudales. Público en pié. Todo el mundo presente tributó al maestro Sordera el agradecimiento merecido. Pequeño descanso.
Aparece nuevamente en escena nuestro zamorano Mora,  con el exquisito toque del Niño Manuela. ¡Para los anales de nuestra fecunda historia flamenca! Caracoles, alegrías y cantiñas. Muy personales elegantes y flamencas. Ya está ganada la afición. Continúan por soleares. Personalísimas y con muy buen gusto. Dos de Cádiz, concretamente de Enrique El Mellizo. Recreadas a partir del Tuerto, es decir de Aurelio de Cádiz o de Aurelio Sellé. Andonda, sigue siendo muy personal. Triana, con Manolito María por medio. Machango, también Triana pero muy personales. Más Triana y solearilla de remate. Impresionante a sus veintisiete años. 
Termina su memorable actuación, insisto que muy bien acompañado por El Niño Manuela, por bulerías. Jerez, La Plazuela para continuar con un excelso repaso de muchas canciones por bulerías premiadas estruendosamente, todo el público en pié, y “obligándolos” a seguir. Por eso remataron con fandangos de Huelva.

Félix R. Lozano.

La Tobala en la IX Noche Flamenca de Villaralbo: Bulerías por Soleá.

La Tobala. Bulerías por Soleá.

sábado, 13 de diciembre de 2008

Cena de gala para cerrar el 2008. Por Félix R. Lozano.

Después de un año pletórico de actividades flamencas, nada mejor que jalonarlo con este encuentro de múltiples atractivos. Cena, fútbol y actuación flamenca. Sin duda atractiva fusión en el Hotel Sayagués a partir de las 21 horas.
La Peña Flamenca, teniendo en cuenta el seguimiento que se le dispensa al fútbol, y al coincidir la cita con la retransmisión del partido Barcelona / Madrid ha mandado colocar pantallas para que los asistentes puedan disfrutar del menú a la vez que visionan el referido choque ¡Qué gane el mejor!
Si lo referido entraña un suculento atractivo, lo que seguirá, es decir la actuación flamenca, no se queda para atrás.
Dos cantaores con sus respectivas guitarras le pondrán arte a la señalada función.
Juan Manuel Mora, barcelonés de origen zamorano, se perfila como uno de los artistas de más peso en el panorama flamenco actual. Destaca su rotunda omnipresencia triunfal en los más destacados tablados, primeramente en la ciudad condal para después pasar a la capital de España, donde reside actualmente. Asimismo ha formado parte de renombradas compañías de baile como las de Rafael Amargo, Nuevo Ballet Español, Belén López, Maria Juncal, Rubén Olmo, Jesús Fernández o Marco Flores. Sin duda dos excelentes plataformas, los tablados y las compañías de baile, para curtir artísticamente a los mejores cantaores. Es la primera vez qué actuará en Zamora, por lo que la afición lo espera con anhelo. Seguro que después de esta presencia vendrán muchas más. Y lo que tampoco es baladí: Su familia paterna es zamorana.
Le tocara un joven pero suficientemente curtido con la sonanta, Niño Manuela. Muestras de su maestría han quedado patentes cuando ha visitado Zamora para acompañar al maestro Chano Lobato o al Niño del Gastor.
El otro cantaor no necesita comentarios de presentación ni en nuestra ciudad ni en el mundo entero. Vicente Soto “Sordera” es icono resplandeciente del flamenco. Pese a lo “juvenil” de sus cinco décadas ya pertenece por derecho a la historia viva de este universal arte. Es el máximo exponente de una de las sagas más flamencas del jerezano barrio de Santiago: Los Sorderas. Pero además en él confluyen los más preclaros linajes constructores de los cantes de Jerez, Valencias, Sotos, Fernández, Monjes, Carrascos, Vargas o Junqueras. Casi nada. Más de una docena de discos y varios videos, darán consistencia eterna de su presencia jonda. Presencia que los zamoranos hemos disfrutado en varias y memorables actuaciones. Recuérdese sí no, el II Festival de Morales del Vino o el del pasado año de San Pedro.
Le tocará otro jerezano. Para más señas, miembro de su ilustre familia: Manuel Valencia.
Los mimbres son excelentes, y de mimbres superiores, forzosamente saldrán primorosos cestos.

Félix R. Lozano.

miércoles, 10 de diciembre de 2008

La Peña Flamenca "Amigos del Cante" cierra el curso musical con una Cena-Gala Flamenca: ¡Apuntate ya!

El próximo sábado día 13 de Diciembre tendrá lugar una Cena Flamenca de despedida de año. Podrán acudir cuantas personas lo deseen hasta completar aforo. Asimismo pueden asistir grupos de amigos, empresa, etc.,  a quienes  se les colocará en las mismas mesas.
:: ARTISTAS ::

Cante:
Vicente Soto "Sordera"
Juan Manuel Mora

Toque:
Manuel Valencia
Niño Manuela


Foto: Víctor L. Gómez

VICENTE SOTO “SORDERA”. Máximo exponente de la casa de los Sordera, y por ello de los cantes de Jerez. Esta dinastía es de las más largas, fecundas y relevantes de dicha cuna cantaora. Actualmente, y como representantes de la misma, caben citarse al propio Vicente, su hermano Enrique, y sus primos José Mercé y Luis El Zambo. Vicente Soto dispone de más de una docena de discos en el mercado. Ha hecho El Festival de San Pedro y el de Morales de Vino. 
JUAN MANUEL MORA. Joven cantaor flamenco con raices  zamoranas.
MANUEL VALENCIA. Joven pero suficientemente experimentado tocaor de la referida dinastía de Los Sodera. Acompañante habitual de los cantaores jerezanos, como será en el caso que nos ocupa. Acaba de salir al mercado el disco “Nueva frontera del cante de jerez 2008”
NIÑO MANUELA. Nace en Madrid , hijo del Beni de Córdoba. Tocaor sobrio y experto pese a su juventud, refinado y seguro en su rol de acompañante, por lo que es solicitado por primeras figuras como Chano Lobato, o El Niño del Gastor con quienes ha estado varias veces en Zamora.

Lugar: HOTEL SAYAGUÉS.
Hora: 21 (Nueve de la noche).
Precio: 30€ (Incluye cena, visión partido de futbol y actuación).
Retirada de invitaciones: Hotel Sayagués.
Tenida en cuenta la retransmisión del partido de futbol F.C. Barcelona-Real Madrid, se habilitarán pantallas en la sala, por lo que la actuación no comenzará hasta terminado dicho encuentro.


De la campaña por los derechos de propiedad intelectual y de como la SGAE nos chulea a todos ¡Hay otros modos de gestionar!

lunes, 8 de diciembre de 2008

domingo, 7 de diciembre de 2008

Próxima porda de nuestra web: José Mª Molero, tocaor flamenco.

Nuestra Próxima portada web, está dedicada al excelente guitarrista, amigo y prolijo acompañante José Mª Molero; que este año ha paseado su arte por los eventos más destacados de nuestra Peña Flamenca con una notabilísima aceptación, habiendo recibido en 2008 el premio al mejor acompañamiento otorgado por la Peña "El Taranto" de Almería.
"El jurado que concede el trofeo al mejor acompañamiento de guitarra realizado en la peña 'El Taranto' de Almería durante el pasado curso 2007-2008 ha decidido, por unanimidad, otorgar el III Trofeo 'Peña El Taranto' al guitarrista José María Molero Zayas por su actuación junto al cantaor Antonio López Olmo 'Yeyé de Cádiz' el día 7 de marzo de 2008.
El jurado ha destacado su concepto del acompañamiento y su conocimiento del toque clásico jerezano con aportaciones innovadoras de guitarra contemporánea. Asimismo, ha valorado su creatividad y personalidad al servicio del cante así como su sentido agudo del oficio de acompañar. José María Molero nació en Jerez en 1953. En 1984 y 1986, este magnífico guitarrista obtuvo la 'Copa Jerez' como reconocimiento a su maestría en el toque jerezano.
Ha participado en numerosas grabaciones de discos entre las que destacan las de Manuel Soto 'Sordera' y su hijo Vicente. La entrega del trofeo tendrá lugar el próximo día 17 en los Aljibes Árabes, sede de la Peña El Taranto, previamente al recital que ofrecerá el guitarrista junto a la cantaora Eva Durán".
(El diario de Jerez).


Fotografía: Sfumatto Fine Art Photo Studio,
by F. Javier Álvarez; para la Peña Flamenca "Amigos del Cante".

sábado, 29 de noviembre de 2008

Sonia Miranda en la Peña Flamenca "Amigos del Cante". Soleá, parte I.

Sonia Miranda en la Peña "Amigos del Cante". Soleá; Parte I.

[Recurso Compartido: Diego el Cigala; Dos Lágrimas]


Sonia Miranda en la Peña Flamenca "Amigos del Cante". Soleá, parte II.

Sonia Miranda en la Peña "Amigos del Cante". Soleá; Parte II.

A la velada flamenca del aula "Flamencos singulares", le sobró la ilustración... Por Félix R. Lozano.

Como de alguna manera dejaba entrever en la presentación del Aula Flamenca de Caja Duero, el ¿conferenciante? no era el indicado para hablarnos a los zamoranos de este complejo arte. Todo lo más debería haber venido a nuestra ciudad a hacer turismo, pero nunca para hablarnos de flamenco. A nadie le puede extrañar lo que digo de un personaje que se permite vomitar en una entrevista efectuada por A. Valenzuela y colgada en la página web deflamenco.com,: “ya se sabe que para escribir de flamenco basta tener pocas luces”. Sr. Clemente, Ud. escribiendo o hablando de flamenco no tiene ninguna, como quedó de manifiesto en su patética puesta en escena ensuciando la inmaculada actuación de dos magistrales artistas, como son Regina y Paco Cortés. Por cierto, naturalmente que tiene Ud. ocho libros publicados. Ninguno sobre flamenco propiamente dicho, aunque como bien dije, y me ratifico, sólo en dos aparece el término que nos ocupa. Claro está, no para hablar sobre este noble arte, cosa de la que Ud. no sabe, y puede que sí para otros fines menos piadosos.
Centrándome en lo único importante, esto es, la parte musical, calificarla de excelente.
Abren la actuación la onubense cantaora Regina y la guitarra de Paco Cortés con el fandango de la capital de La Alhambra, patria chica del tocaor: Granaina y media. Siguen por alegrías muy salerosas y perfectamente ajustadas a compás. Tientos, finalizados por los preceptivos tangos. Anuncia Regina seguiriyas. Para alcanzar la vida eterna. Sublimes. Las excelentes cualidades de tocaor y cantaora se ponen claramente de manifiesto. De forma descarnada Regina retuerce los quejíos de los difíciles aires de Jerez. La primera de Paco La Luz, la segunda de Joaquín Lacherna, engrandecida por su sobrino Manuel Torre, ambas cerradas con las cabales de Manuel Molina. Hacia tiempo que no se escuchaba tan prologado y caluroso aplauso en el acogedor salón de Caja Duero. La cantaora respondió: “… No hace falta preguntarle a Uds. que si están a gusto, parece evidente. Me han puesto carne de gallina con sus aplausos”. Además, los más próximos pudieron apreciar dos lágrimas brotando de sus bellos ojos. Rematan la jugosa actuación con fandangos de Huelva, de su tierra y de su área geográfica: Condado. Más y más aplausos.
Y con esta noche me despido hasta Diciembre. Pero tomen nota. El sábado 13 en el Hotel Sayagués tendrá lugar una gala en la que habrá cena y actuación de campanillas: Vicente Soto “Sordera” y Juan Manuel Mora. Cantaor éste llamado a ocupar lugar preponderante en el mundo del flamenco, y… ¡de familia zamorana! Les tendremos informados.

Félix R. Lozano.

jueves, 27 de noviembre de 2008

Novedades flamencas, por Félix R. Lozano.

En el Aula Flamenca de esta tarde (a las ocho y cuarto), Caja Duero nos obsequiará con desafíos flamencos al menos controvertidos.
Empezando por el conferenciante, Luís Clemente, “escritor flamenco (huyendo de las terminologías “crítico” o “flamencólogo”), que diría J. González, tal vez por modestia o por no tener capacidad para estar en alguna de ellas, es de esos escritores que colaboran con medios tan dispares como El Olivo o Rock de Lux, articulista de diferentes medios andaluces no sólo sobre flamenco, también sobre otro tipo de músicas. Tiene publicados dos libros sobre el tema, que no se puede decir que sean polémicos, simplemente para algunos no entrarían en el ámbito de esta excelsa música, aunque en ambos aparezca el mágico vocablo: Flamenco.
Regina García Manzano, cuyo nombre artístico es Regina, nace Heidelberg (Alemania), por ser hija de emigrantes andaluces y que al cumplir los seis años de edad regresan a Rociana del Condado, provincia de Huelva, muy cerca del epicentro del fandango onubense, Bollullos par del Condado. Podría decirse de esta joven cantaora que los fandangos de Huelva, sin duda los más exageradamente numerosos, ricos y fecundos, no tienen secretos para ella, o mejor, tienen pocos secretos, como lo acreditan los muchos premios conseguidos por dicho palo. Por eso sería deseable que basara el fuerte de su recital en los mismos.
El tocaor es sobradamente conocido y respetado en el mundo, no sólo del flamenco, sino también de la música: Paco Cortés. Su acompañamiento musical ha guiado a una pléyade de grandes cantaores y bailaores, de los que cabe destacar a Mario Maya, Enrique Morente y Carmen Linares de la que es el guitarrista habitual.

Félix Rodríguez Lozano. Vicepresidente de la Peña Flamenca "Amigos del Cante". Zamora,2008.

miércoles, 26 de noviembre de 2008

Flamencos Singulares, mañana en Caja Duero.

FLAMENCOS SINGULARES

Zamora.
Salón de Actos. Jueves 27 de Noviembre a las 20.15 h
Conferenciante: Antonio Ortega. Cantaora: Regina. Guitarrista: Paco Cortés.
3 €. Venta de entradas en el Salón de Actos el día de la actuación.

Sonia Miranda en la Peña Flamenca "Amigos del Cante". Tientos-Tangos: II Parte.

Sonia Miranda en la Peña "Amigos del Cante". Tientos-Tangos; Parte II.

martes, 25 de noviembre de 2008

Sonia Miranda en la Peña Flamenca "Amigos del Cante". Tientos-Tangos: I Parte.

Sonia Miranda en la Peña "Amigos del Cante". Tientos-Tangos; Parte I.

lunes, 24 de noviembre de 2008

Sonia Miranda en la Peña Flamenca "Amigos del Cante". Granaina.

Sonia Miranda en la Peña "Amigos del Cante". Granaina.

domingo, 16 de noviembre de 2008

La noche flamenca del 15, en la Peña "Amigos del Cante", por Félix R. Lozano.

No es mi costumbre hacer crónica flamenca de las actuaciones privadas en la sede social de la Peña. De hecho esta va a ser la primera vez que lo haga. La explicación está en el nutrido grupo de amigos relevantes que nos acompañaron, y que en muchos casos era la primera vez que disfrutaban del flamenco es su estado más puro: En directo, de forma familiar y sin megafonía. Varios de esos amigos quieren “saber más” penetrar en el nebuloso mundo del cante y repetir la experiencia. ¡Vaya por  ellos! La actuación fue dedicada por parte del presidente Abril, como es habitual, a todos los invitados. Hizo también, como no podía ser menos, la correspondiente ofrenda a Pilar, nuestra querida Pilar, esposa de ese entusiasta y constante animador de nuestra entrañable Peña, Antonio Vega. Tranquilo Toño, Pilar estará siempre entre nosotros.
Abre la noche el mágico toque de José María Molero anunciando la buena nueva de la granaina, los espectaculares registros vocales de Sonia Miranda, rematan el palo con la media granaina de Antonio Chacón. Tiene lugar uno de los momentos más interesantes desde un punto de vista técnico: El toque personal de Molero dejando pequeñas muestras anunciadoras de lo que van a ser, una generosa tanda de tientos muy bien continuada, y rematada por tangos. Los vehementes aplausos anticipan el cante por soleá. “Me hubiera muerto de hambre / Si no fuera por mi hermano /….”: Fillo, Ramón el de Triana, Pinea con matices de Juaniquí el de Lebrija, alfarera en la línea de las ejecutadas por Naranjito de Triana, alfarera de El Arenero, Antonio El Portugués (Soleá de difícil ejecución por la necesidad de oficio y buenas facultades) y solearilla al estilo de Paco Taranto.
Sonia, después de la buena llamada de José María, ejecuta de forma impecable una de las malagueñas más bellas, pese a su sencillez, la de Concha La Peñaranda, continuada por rondeña y rematada por un fandango de Frasquito Yerbagüena. Se hace un pequeño descanso, para continuar por cantiñas y familia. Cantiñas, mirabrás, alegrías, caracoles y alegrías de Córdoba. Seguiriyas. La primera recordando a Silverio, Manuel Torre, Francisco La Perla y cambio de Antonio Cagancho.
Termina la memorable noche con una suculenta entrega de bulerías, que como agradecimiento a los prolongados aplausos, los artistas nos deleitan con la famosísima canción por tangos, o zambra de la Paquera, “Ojos verdes”. Memorable noche, que reanuda la actividad flamenca el 13 de Diciembre en el Hotel Sayagués. Allí, socios y amigos, despediremos el año de forma gloriosa.

Félix R. Lozano, para la Peña Flamenca "Amigos del Cante", Zamora-2008.

jueves, 13 de noviembre de 2008

Ediciones Barataria reedita "Las mil y una historias de Pericón de Cádiz".

«Y ni en éste ni en el otro colegio de los hermanos aprendí yo na’, ni a leer ni a escribir ni na’, porque no hacía caso de na’», nos advierte Pericón. Sin embargo, aquel niño aprendió muchas cosas por las calles de Cádiz: a engañar al hambre (la canina), a cantar y a fabular. Y de qué manera. Quien interpreta la vida como lo hace Pericón, puede contar cualquier cosa sin que nadie lo pueda acusar de falsedad documentada. Porque Pericón y sus amigos viven lo que cuentan y sus fábulas no son artilugios literarios, sino pura y dura vida fabulada de hombres, pulpos, muchachas, gatos, loros, tabernas, playas, juergas y perros habladores.

Así lo explica el poeta Fernando Quiñones: «Hay que aclarar con toda urgencia que, en un hombre como el que nos ocupa, imaginar no es nunca o casi nunca mentir. Jorge Luis Borges ha sugerido más de una vez la imposibilidad de diferenciar tajantemente la literatura realista de la literatura fantástica, ya que nada puede haber más fantástico, inesperado e inesperable que la vida misma, y que todo cuanto nos transita por la cabeza, el corazón o el sentimiento también forma parte de la vida, puesto que lo forma de la nuestra. La caudalosa, más bien torrencial, fantasía de Pericón, proveerá al lector de este libro, en numerosas ocasiones, de lances y pasajes más o menos difíciles de creer según los cánones –por otra parte, falibilísimos, como a diario podemos comprobar– que rigen nuestros razonamientos cotidianos. Pero no hay que olvidar que, así como en las leyendas más inverosímiles existe un fondo de realidad ocurrida y transformada por el tiempo, en los relatos y memorias de Pericón se mezclan indisolublemente lo que fue y lo que pudo ser, lo que para él fue así».

El narrador

Pericón de Cádiz (1901-1980), seguidor de la escuela de Enrique el Mellizo, interpretó magistralmente los cantes de Cádiz. Participó en espectáculos teatrales como la versión de Las calles de Cádiz que llevó al teatro Concha Piquer. Los últimos años de su vida profesional los pasó en el histórico cuadro grande del tablao madrileño Zambra.

El recopilador y escritor

José Luis Ortiz Nuevo, Archidona (Málaga), 1948, estudió Ciencias Políticas en Madrid y allí se aficionó al flamenco. Por Enrique Morente conoció a Pepe de la Matrona y Pericón de Cádiz. A partir de grabaciones con estos artistas surgieron dos libros que inaugurarían un nuevo género en la literatura flamenca. A éstos siguieron otros dedicados a Tío Gregorio el Borrico, Tía Anica la Piriñaca o Enrique el Cojo, que irán apareciendo paulatinamente en esta colección. En 1980, funda con otros aficionados la Bienal de Flamenco de Sevilla, en la que comienza a desarrollar su faceta teatral: Los últimos de la fiesta, Cantando la pena, la pena se olvida; Sevilla: concierto flamenco a su memoria, o la obra Por dos letras, basada en las memorias de Pericón de Cádiz. En hemerotecas de Sevilla y La Habana, Ortiz Nuevo ha recopilado datos históricos sobre los orígenes del flamenco, parcialmente recogidos en su libro ¿Se sabe algo? Viaje al conocimiento del arte flamenco en la prensa sevillana del xix (1990).

La edición original de 1975 hace años que estaba agotada, por lo que se hacia muy difícil disfrutar con los cuentos, anécdotas y fantasías del cantaor gaditano Juan Martínez Vilchez (1901-1980) conocido por "Pericón de Cádiz" poseedor de una gracia sin igual.
Sobre el la obra, el escritor Fernando Quiñónez -lamentablemente ya desaparecido- señaló : "no hay que olvidar que, así como en las leyendas más inverosímiles existe un fondo de realidad ocurrida y transformada por el tiempo, en los relatos y memorias de Pericón se mezclan indisolublemente lo que fue y lo que pudo ser, lo que para él fue así."

LAS MIL Y UNA HISTORIAS DE PERICÓN DE CÁDIZ
de José Luís Ortiz Nuevo

272 páginas - Ed. 2008
ISBN: 978-84-95764-72-0
PVP: 19,00 € con IVA

Joyas flamencas de nuestra Peña: Nano de Jerez, Soleares

IV Festival Flamenco de la Tierra del Vino: Nano de Jerea, Soleá.

martes, 11 de noviembre de 2008

Joyas flamencas de Nuestra Peña: Yeyé de Cádiz, al cante.

IV Festival Flamenco de la Tierra del Vino: Yeyé de Cádiz, Toná.

lunes, 10 de noviembre de 2008

Joyas flamencas de Nuestra Peña: Al Baile, Toni "El Pelao". Alegrías.

IV Festival Flamenco de la Tierra del Vino: Toni "El Pelao". Alegrías.

domingo, 9 de noviembre de 2008

Joyas flamencas de Nuestra Peña: Al Baile, Toni "El Pelao".

IV Festival Flamenco de la Tierra del Vino: Toni "El Pelao". Farruca.

Comenzamos la publicación de una serie de vídeos representativos de la actividad de nuestra Peña Flamenca destacados especialmente por la calidad artística y musical de sus contenidos. Proceden de los eventos: Festivales, Actuaciones, Noches Flamencas y otras representaciones consolidadas en nuestra provincia, todos ellos organizados por la Peña Flamenca "Amigos del Cante", con el patrocinio de diversas entidades públicas y privadas.
Comienza la serie con este estremecedor baile por farruca de Toni "El Pelao", quien participó en el "IV Festival Flamenco de de la Tierra del Vino" que se celebra cada verano en la localidad zamorana de Morales del Vino, Festival consolidado, ya en su cuarta edición, y que cosechó perlas como esta. Para que la afición que no pudo asistir se haga una idea de la dimensión de dicho encuentro flamenco y con todo el cariño desde nuestra Peña, os dejamos esta insigne muestra.

jueves, 6 de noviembre de 2008

Sonia Miranda en la Peña Flamenca "Amigos del Cante". Zamora, Día 15 de noviembre.

El próximo sábado, día 15, contaremos en la Peña Flamenca "Amigos del Cante", con la presencia de esta destacada cantaora sevillana, a la guitarra de acompañamiento el conocido y buen amigo de nuestra Peña y de nuestras tierras, José Mª Molero. Será la actuación a las 23:00h, previa cena con los peñistas en el restaurante "La Huerta de Mireia".

Sonia MIRANDA nació en 1974 en la provincia de Sevilla. Aconsejada por José de la Tomasa, su descubridor, estudia cante en la reputada Fundación Cristina Heeren. Ha ganado los premios de “Cante por Tarantos y Mineras”, de “Cante Bajo Andaluz”, el “Concurso Nacional de Calasparra”, el premio de “Granaínas” del Concurso de Cante de Cartagena, además del “Melón de Plata” de Lo Ferro.

Su voz expresiva, su dominio de un repertorio rico y variado y la finura y justeza de sus interpretaciones la han llevado a figurar en carteles con artistas como Pepe Habichuela, Juanito Valderrama, Tomatito, José de la Tomasa, Miguel Ángel Cortés y José Luis Postigo.

Al cante Sonia Miranda, con Tino al toque.

Sonia Miranda: Concurso Nacional de arte flamenco; Cordoba.

martes, 4 de noviembre de 2008

Temporada flamenca en el Café España de Valladolid.

La nueva temporada flamenca del Café España mantiene las mismas premisas que lo han convertido en una referencia dentro de las distintas programaciones de esta música: junto a los maestros y figuras consagradas como José Menese, Enrique de Melchor o Fernando Terremoto, nuevos valores de la escena como José Valencia o La Tremendita. Curro Piñana, María Toledo, Paco Taranto y Manolo Franco vuelven a visitarnos, mientras que con Argentina llega la que puede considerarse revelación del año. El cante genuinamente gaditano de Juan Villar se une a este panorama de la escena flamenca actual.

Viernes, 14 de noviembre de 2008:  FERNANDO TERREMOTO, cantaor; con Manuel Valencia, guitarrista.

De sobra conocido el de Jerez de la Frontera, 1969, hijo del gran Terremoto de Jerez. 
Fernando posee una voz escultural y soberbia y un extraordinario bagaje flamenco, moldeado en las influencias de su padre y de otros grandes artistas como Sernita, lo que le convierte en uno de los mejores cantaores del presente. Premio Copa de Jerez de la Cátedra de Flamencologia en 2001, recibió también una nominación a los Goya en 2004 por su intervención en Carmen, de Vicente Aranda.


Viernes, 12 de diciembre de 2008: MARÍA TOLEDO, cantaora con Juan Habichuela nieto, guitarrista.

A pesar de la juventud de la de Toledo (1983), no sólo ha tenido tiempo de titularse en piano sino de licenciarse en Derecho además de haber sido cantaora con el Ballet Nacional y varios espectáculos de Manolo Sanlúcar.
También ha compartido cartel con lo mas granado del flamenco.
Está preparando su debú discográfico... 
En cuanto a los Habichuelas... esta saga granaína forma ya parte del imaginario flamenco tanto como la propia guitarra.


Viernes, 23 de enero de 2009: JOSÉ MENESE, cantaor, con ENRIQUE DE MELCHOR, guitarra.

¿Y que se puede decir a estas alturas de estos dos gigantes? 

Viernes, 6 de febrero de 2009: ARGENTINA, cantaora, con Eugenio Iglesias, guitarrista.

Nacida en 1984 en Huelva, Argentina intenta desencasillar la pretendida suposición de que los onubenses solo tocan fandangos y se atreve con los palos mas variados como la seguiriya, la bulería, la rumba, el tango, la guajira, la alegría y la soleá, para definirse como cantaora completa. 
Estudió con Paco Taranto, José de la Tomasa y Esperanza Fernández y ya en 2006 consiguió publicar suprimer trabajo discográfico.

Viernes, 20 de febrero de 2009: JOSÉ VALENCIA, cantaor, con Miguel Iglesias, guitarrista.

Con apenas tres años ya cantaba en las peñas catalanas con su tío Luis de Lebrija.
En el 2000 cambió su nombre artístico Joselito de Lebrija por José Valencia y comienza a cantar para diferentes compañías de baile. 
En 2004 recibió el premio artista revelación en La Bienal de Sevilla.

Viernes, 6 de marzo de 2009: JUAN VILLAR, cantaor, con NIÑO JERO, guitarrista.

Juan José Villar Jiménez nació en Cádiz en 1947. Es un cantaor criado al amparo de una de las familias flamencas más tradicionales de Cádiz. Comenzó en Los Chavalillos Gaditanos, de donde pasó a varias comparsas de carnavales de su tierra hasta en 1970 se incluyó en el elenco del tablao La Cueva del Pájaro Azul conocido como Juanillo el de la Gineta.
Luego se fue a Madrid a trabajar en Los Canasteros de Manolo Caracol y se hizo figura para acompañar al baile. Posteriormente, tras su primer disco con la guitarra de Ramón de Algeciras, pasó al Torres Bermejas. Así consiguió abrirse un hueco en los festivales de verano junto a Paco Cepero, pareja que se convirtió en un hito en los sesenta, ya que los temas del guitarrista, sobre todo por bulerías, fueron interpretados como nadie por el cantaor. Actualmente le acompaña el tocar Niño Jero. 
Algunos críticos piensan que está en su mejor momento. 

Viernes, 20 de marzo de 2009: LA TREMENDITA, cantaora, con Salva Gutiérrez, guitarrista.

A Rosario Guerrero "La Tremendita" también le viene de familia, su bisabuela “La Gandinga de Triana”, su padre José “El Tremendo” a quien acompañaba ya con 5 años... Aunque su debú se produce en el 93, ya en el 96 comienza un exitoso periplo por certámenes cosechando diversos premios entre los que destaca el Premio Nacional Manolo Caracol del XVII Concurso nacional de Arte Flamenco de Córdoba. Es a partir del 2004 que empieza realmente a despuntar y participar en todo tipo de eventos, giras, festivales, bienales, peñas... 
De todas formas Rosario también se atreve a aportar su visión al cante de raíz fusionando con diferentes estilos e ideas propias.

Viernes, 3 de abril de 2009: PACO TARANTO, cantaor. MANOLO FRANCO, guitarrista.

Francisco Álvarez Martín, del Zurraque trianero, aunque no viene de tradición familiar ha mamado desde pequeño el flamenco en las reuniones de las tabernas de Triana.
A los dieciséis años ganó un concurso en "Radio Sevilla" lo que le ayudó a comenzar su andaura profesional.

lunes, 3 de noviembre de 2008

Rito y Geografía del Cante, III. Diego Clavel.

Diego Clavel

viernes, 31 de octubre de 2008

XII Festival Flamenco de Castilla y León, en Salamanca.

Dos conciertos y tres artistas. El Festival Flamenco de Castilla y León “Rafael Farina” –que rinde memoria en su ciudad a uno de los grandes intérpretes del flamenco– trae a Salamanca al bailaor Farruco (día 22) Con sólo veinte años, Farruco ha hecho gala de su gran fuerza y su excelente zapateado sobre el escenario.
El Festival contará también con la presencia, el 23 de Noviembre, de Mariana Cornejo y Capullo de Jerez.

Teatro Caja Duero. Sábado 22 de Noviembre a las 20.30 h.
9 / 14 €. Venta de entradas en 901 201 000, www.cajaduero.es y en taquilla, Rúa Mayor, 35, a partir del día 5.

lunes, 27 de octubre de 2008

Estamos de enhorabuena: Canal Sur pone en marcha una emisora flamenca de calidad en la red.

Canal Flamenco Radio es la primera emisora de radio en internet dedicada en exclusiva al flamenco. Una oferta revolucionaria, innovadora y moderna que expande universalmente uno de los aspectos culturales más significativos de Andalucía, como es el flamenco. Canal Flamenco Radio funciona de forma ininterrumpida. Un total de once grupos de sonidos reúnen de manera armónica los 68 palos principales del flamenco, desde la soleá hasta las seguiriyas, desde la rumba a la minera, desde la farruca a la taranta, pasando por bulerías, alegrías o bamberas.

Con entrevistas, noticias, crítica, artículos de autores reconocidos, galerías de imágenes, enlaces y prensa; pero sobre todo, sobre todo, música, música flamenca seria en directo 24 h.

A disfrutarlo. [aquí].

martes, 21 de octubre de 2008

I Congreso Nacional: El Flamenco y los medios de Comunicación.

Los próximos 24 y 25 de octubre, se celebra en Torre Pacheco, Murcia, el primer Congreso nacional sobre el flamenco y los medios de comunicación. Numerosas mesas redondas, debates, talleres y un curso integran la programación de dicho congreso que rematará con una gala flamenca. Importantes autoridades de los medios de comunicación y el mundo de la cultura musical, escénica y periodística se darán cita en dicho Congreso cuya justifiación es la que sigue:

"El flamenco es una modalidad musical, un duende, un deseo, una fórmula quasi-mágica que se desarrolla en el Sur de España, preferetemente en Andalucía, en el tránsitoque va del siglo XVIII al XIX. Adquiere gran esplendor durante este último y, sobre todo, en el siglo XX. Sin duda, apreciamos que es una suerte de unión, de encuentro de culturas, un crisol especial que surge de la mezcla de diferentes estilos musicales provenientes del pueblo llano en esencia. Hay en él influencias judías, moriscas, gitanas, castellanas, africanas y hasta americanas (en los palos que llamamos de ida y vuelta).
El arte flamenco es, además de una muestra desentimientos y de culturas, una ingente ilusión elaborada con constrastes, difícil toda ella, compleja en su factura y en su definición, que ha ido evolucionando con el paso de los tiempos.
Conviene recordar que el Festival de Lo Ferro preten de exhibir el duende flamenco, y lo hace bastante bien. Brinda noches de pasión, de toque, de baile, de cante. Hay concursos donde afloran nervios por ganar y por tener un nombre, y hay noches que parecen no terminar, y que deseamos que no finalicen.
Al mismo tiempo, este evento intenta ser un lugar para la reflexión sobre este arte. Se quiere que sea una cita obligada para críticos y flamencólogos.
Con simpatía, con expresividad también, defendemos, como meta presente y futura, el conocimiento y el reconocimiento de un arte con siglos de historia. Sobre él queremos hablar.
Lugar de celebración: Centro de Artes Escénicas de Torre Pacheco, Murcia."



jueves, 16 de octubre de 2008

Diego Clavel, Rito y Geografía del Cante II.

Diego Clavel

miércoles, 15 de octubre de 2008

Los tres participantes del Aula flamenca conectan con el público.

La sencillez y el don de gentes de Simón García, Niño de la Ribera, la entrega plena y sin concesiones al cante de alivio en Rafael calderón, Niño de Olivares y la sobriedad y limpieza en el toque de Manuel Herrera, cautivan al público que se dio cita en el salón de actos de Caja Duero. Brillante comienzo de curso flamenco el de la velada del pasado martes.
Abre el acto el cacereño, cantaor y conferenciante, Simón García Bermejo, haciendo un telegráfico repaso por la historia del flamenco, “… historia que tiene muchos años, más de doscientos cincuenta”, sus diferentes etapas determinadas por los marcos referenciales de la oferta musical: Tabernas, cafés cantantes, teatros, cosos taurinos, colmaos, peñas y festivales. Salpicando esos comentarios con anécdotas personales en las que, como es lógico en un artista precoz y que tiene actualmente 74 años, compartía camerinos y escenarios con todos los grandes de la segunda mitad del pasado siglo. La disertación, amena y fácil, recibió un emotivo aplauso por parte del auditorio.
Una vez presentados por el conferenciante, hacen su entrada en el escenario El Niño de Olivares y Manolo Herrera. Soleares para abrir boca. Cádiz (Enrique El Mellizo), Utrera (La Serneta), Triana (La Andonda), Jerez (La Moreno), nuevamente Triana, Alcalá (Agustín Talega) y soleariya. Siguen con malagueña, la corta y la grande del divino Mellizo, rematadas por verdiales con acusado eco de rondeña en algunos tercios. Continúan por mariana, con letra de Francisco Moreno Galván y grabadas por Miguel Vargas y José Menese. Este cante, de bella factura musical, se oye en contadísimas ocasiones en los escenarios. Parte del cancionero popular andaluz para aflamencarse a principios del siglo pasado. Sus primeros intérpretes fueron, El Cojo de Málaga, que precisamente se dio a conocer artísticamente como El Cojo de las Marianas, y el Niño de las Marianas. Actualmente su máximo valedor es José Menese.
Encadenan una extensa muestra de bulerías muy bien ajustadas a compás. Iniciadas con las más rítmicas y dificultosas: las jerezanas de La Plazuela, para seguir con Santiago, cuplé y canción por bulería. Terminando con tres fandangos muy personales pero basados en Pichichi y Paco Cepero.
   Como se ha dicho, los tres conectaron, por su impecable transmisión, con los numerosos incondicionales presentes en el patio de butacas. Hasta Noviembre.

Félix R. Lozano. Vicepresidente de la Peña Flamenca "Amigos del Cante". Zamora, 2008.

martes, 14 de octubre de 2008

Sara Baras en Salamanca, espectáculo: Sabores. 31 de octubre.


Sabores; "Para Concha, mi madre".

Sabores es una obra sin ningún guión argumental donde saboreamos diferentes palos del flamenco y coloreamos cada sentimiento. Se intercalan los números musicales con el baile de manera que el espectáculo va in crescendo no sólo en la variedad de estilos sino en el riesgo asumido por los artistas.
Sabores recorre durante una hora y veinte, distintas sensaciones flamencas intentando dar su carácter a cada número. Se dan cita tangos, seguiriya, zambra, alegrías, taranto, tanguillos, jaleos y bulerías… en una paleta de sabores. Sabores vive la tradición desde el sentir actual que lima las fronteras rítmicas y melódicas de los palos flamencos que se funden en el colorido del baile.
Contamos con dos artistas invitados, dos bailarines de marcada personalidad escénica, José Serrano y Luis Ortega. El cuerpo de baile consta de nueve bailarines para los distintos cuadros. Se compone una música original para el espectáculo con la colaboración especial de José Carlos Gómez, interpretada en directo por seis músicos dirigidos por José María Bandera: intervienen dos guitarras, dos voces, un violín y un abanico de percusiones. Es un espectáculo de escenografía escueta para dejar el protagonismo al color. El vestuario representa un ballet flamenco de hoy destacando la sencillez formal de los vestidos de los bailaores y el colorido que varía según el significado de cada palo del flamenco.

Sara Baras.

Sara Baras nace en Cádiz y desarrolla su formación artística en San Fernando, en la escuela de Concha Baras, su madre y primera maestra de baile. En su escuela, aprende a bailar y a montar coreografías, mientras se estrena en los escenarios con el grupo de baile dirigido por Concha Baras, los Niños de la Tertulia. En esa época, tiene el honor de compartir escenario con artistas como Camarón de la Isla y de contar entre el público a Su Majestad Doña Sofía. Más adelante se incorpora a la compañía de Manuel Morao que presenta el espectáculo Esa forma de vivir por los escenarios de París, Nueva York y Japón, así como en el Pabellón de Andalucía de la Exposición Universal de Sevilla. Mientras sigue la gira de este espectáculo, se presenta al concurso de TVE “Gente Joven” llevándose el primer premio con apenas 18 años. Muy pronto decide completar su formación y acudir a Madrid donde dan clases los que se convertirán en sus maestros: Ciro, Manolete, El Güito, Merche Esmeralda, Antonio Canales en flamenco, y Dania González en ballet. En la capital conoce a otros bailaores de su generación y se convierte asimismo en la pareja de baile de Joselito Fernández en Rayo de Luna de Paco Moyano, de Paco Sánchez en Flamenco Fire, de Merche Esmeralda en Mujeres, de Javier Barón en Mira que flamenco, y del Güito en Raíces flamencas, como lo había sido de Joaquín Grilo y Antonio el Pipa en Esa forma de vivir de Manuel Morao. Trabaja en la compañía de Paco Cepero para el espectáculo Festival Flamenco Gitano y en la de Rancapino para Poniente de la Bahía. Es la artista invitada de la compañía de Antonio Canales en los espectáculos Gitano, Torero, A cuerda y tacón, Raíz y Romancero Gitano.

Esta etapa de su carrera como primera figura de diversas compañías flamencas se acaba poco tiempo después de rodar el documental Flamenco Women de Mike Figgis, el director de Leaving Las Vegas. Tras varias actuaciones en solitario, decide montar su propia compañía con la que estrena en 1998, Sensaciones, en el que da su propia lectura de distintos palos del flamenco con un cuerpo de baile exclusivamente femenino. Tras una temporada en Madrid y Barcelona, lo presenta en el Sadler’s Wells de Londres, y en los Encuentros Musicales de Evian dirigidos por Mstislav Rostropovich. El mismo año, estrena Cádiz-La Isla en la Bienal de Sevilla, un homenaje al flamenco gaditano donde participan Chano Lobato, Rancapino, Mariana Cornejo, Moraíto Chico y la chirigota de “Los Borrachos” de José Luis García Cossío. Ese mismo año vuelve a bailar con Antonio Canales con motivo de los actos conmemorativos del 98 en Cuba en el programa La huella de España.

Al año siguiente, estrena Sueños, un espectáculo sinónimo de libertad formal que seguirá evolucionando a lo largo de los años y que muy pronto cuenta con la presencia de José Serrano como artista invitado. Sin agotar las posibilidades del recital, Sara Baras idea una obra con argumento en torno a la figura de Juana I de Castilla. Juana la loca, con dirección de Luis Olmos, se estrena en la Bienal de Flamenco de Sevilla en septiembre de 2000 y se convierte en un éxito con cerca de 500 representaciones entre los dos meses de temporada en el Teatro Coliseum de Madrid y una extensa gira por Francia, Latinoamérica y Japón. Asimismo el espectáculo es galardonado con tres premios Max.

Mientras baila Juana la loca, idea y ensaya ya el siguiente espectáculo, Mariana Pineda que dirige Lluis Pasqual, y cuenta con la música original de Manolo Sanlúcar. La obra desarrollada sobre una idea de Federico García Lorca se estrena en 2002 en la Bienal de Flamenco de Sevilla, en el Teatro de la Maestranza como ocurrió con el anterior espectáculo. Tras cinco meses de temporada en Madrid en el Teatro Calderón y dos veces dos meses en Barcelona en el Teatro Victoria, emprende una gira para llevar a la heroína granadina a teatros de prestigio como el Théâtre des Champs Elysées de París, al Piccolo Teatro de Milán, al Teatro Colón de Bogotá, al Teresa Carreño de Caracas y a festivales de prestigio como el Cervantino de Guanajuato, el Festival Internacional de Caracas, siguiendo la gira por Canadá, Italia, Holanda, Bélgica, Singapur y Hong Kong. Varias veces galardonado, el espectáculo no agota el interés del público por el mundo y le otorga un reconocimiento nacional y mundial, tanto dentro del mundo del flamenco como fuera. Así lo atestiguan el Premio Nacional de Danza (2003) o la Medalla de Oro de Andalucía (2004). Además, el espectáculo Mariana Pineda ha sido grabado en DVD en un directo en el Teatro Calderón, y editado por Sony Music.

Mientras tanto baila en conciertos de Chavela Vargas en la casa natal de Federico García Lorca en la Huerta de San Vicente en Granada, en el Teatro Falla de Cádiz, en el Palau de la Música de Barcelona, en La Alhóndiga de Guanajuato, en el Festival de Teatro de Bogotá y en el Luna Park de Buenos Aires. Participa en Iberia de Carlos Saura, con una coreografía propia (Albaicín) y otra ideada en colaboración con José Serrano (Asturias). La película se estrena en noviembre de 2005. En 2005, prosigue la gira de Sueños en Europa, Estados Unidos y América del Sur y Asia, rueda un DVD sobre Sueños en Cádiz durante las cinco representaciones del Gran Teatro Falla y realiza un libro de fotografías, también llamado Sueños, que recoge las fotografías tomadas por Peter Müller en gira y las estampas elaboradas como guiños al sueño del Quijote. Con el estreno del espectáculo Sabores, en el Théâtre des Champs-Elysées de París el 19 de diciembre de 2005, cierra una trilogía de recitales que empezó con Sensaciones. Durante el 2006, prosigue la gira de Sabores en Barcelona en el marco del Festival del Milenio, en el Sadler’s Wells de Londres, en Moscú, Jerez, Santander, Vitoria, Viladecans y Córdoba antes de emprender una gira de dos meses por América Latina.

Sara Baras, Sabores. Pabellón Multiusos Sánchez Paraíso, Salamanca. 31/10/2008. 22h. Duración: 2h aprox. Entradas de 22 a 36 €uropeos.

Las aulas flamencas inician nuevo curso.

Ayer martes, a las ocho y cuarto de la tarde, dió comienzo una nueva edición de las prestigiosas Aulas Flamencas de Caja Duero. Nueve intensos meses de música y cultura flamenca deleitarán los exquisitos paladares jondos de nuestra capital. Interesantísima formula de oferta flamenca en la que se combina de forma precisa e inteligente el cante y la flamencología. O lo que es lo mismo: Las excepcionales formas flamencas adobadas con los correspondientes ingredientes culturales de su complejo mundo. Casi nada.Para esta señalada ocasión de apertura tenemos profesionalidad indiscutible. Empezaremos por la destacada presencia del artista y conferenciante, Simón García Bermejo, artísticamente hablando, el Niño de la Ribera. Extremeño de Cáceres, donde reside, cantaor enciclopédico, disertador flamenco cabal donde los haya, buen conversador… y amigo de sus amigos. Ha mantenido estrechos vínculos profesionales y afectivos con Zamora. En algún tiempo, su omnipresencia en nuestra ciudad, nos hizo disfrutarlo de forma generosa y continuada. Los viajes de Simón a Zamora estaban directamente relacionados con su amistad personal con el fundador de la Peña Flamenca. Otra importante deuda que los zamoranos tenemos con ese trascendente baluarte flamenco, y de nuestra tierra, llamado Federico Vázquez Esteban. El cante correrá a cargo de una trabajada “Lámpara Minera”, la del 2001. Premio, que sin duda en Rafael Calderón, El Niño de Olivares, fue un determinante acicate para lanzarse de forma definitiva a la profesionalidad. Y este hecho, que en algunos artistas puede resultar poco decisivo, en el caso de Rafael, nos ha permitido a los aficionados poder contar con un importante intérprete, joven, cabal, estudioso y celoso guardián de los tesoros flamencos antiguos. De esa veta imprescindible de aportaciones de los grandes iconos artísticos payos, que junto al “amor de los lares gitanos” han sido capaces de construir el magno edificio del excelso arte universal.
El toque, es responsabilidad de un solvente guitarrista, que aunque joven despliega suficiente maestría. Manuel Herrera, conocido en nuestra ciudad por su continuada presencia. Este hecho de aparición reiterada lo acredita sobradamente como tocaor de probado nivel artístico.
Impecable noche de estreno flamenco, y de gala artística para nuestra ciudad.

Félix R. Lozano. Vipresidente de la Peña Flamenca "Amigos del Cante". Zamora.

miércoles, 8 de octubre de 2008

El Baile Flamenco de ayer y de hoy: la contribución de las nuevas tecnologías en la formación de opinión.

Israel Galván, Bulerías y Tangos.


Farruco:  Soleares, 1970...

Siempre es interesante apreciar cómo el mundo virtual contribuye en la formación de opinión, y de qué manera. Por la red circulan numerosos clips de vídeo que los internautas comentan y califican, unos con más y otros con menos acierto, pero siempre marcando una pauta a considerar. Os invito a que leais los comentarios a estos dos vídeos y a que vosotros mismos os forméis opinión acerca de los nuevos caminos del baile, y del flamenco en general. Ea... Eva Peña, mándanos un comentario profesional, que ya nos va haciendo falta; con todo el cariño... Webmaster.

martes, 7 de octubre de 2008

Comienza el Ciclo Flamencos Singulares en Caja Duero.

FLAMENCOS SINGULARES

Zamora
Salón de Actos. Martes 14 de Octubre a las 20.15 h

3 €. Venta de entradas en el salón el día de la actuación.

Conferenciante: Niño de la Ribera. Cantaor: El Niño de Olivares. Guitarra: Manolo Herrera.


Rafael Calderón, "Niño de Olivares": BiografíaComienza a cantar a la edad de siete años, acompañado a la guitarra por Manuel Domínguez «El Rubio», participando en numerosos festivales compartiendo cartel con grandes figuras como Camarón, Fosforito, Carmen Linares, José Mercé, etc. Este recorrido por diversos festivales y peñas le reportan un profundo conocimiento de los cantes pese a su juventud, y una gran experiencia artística. Su esfuerzo y tesón en el estudio de los cantes, unido a sus excepcionales facultades hacen que no pase desapercibido allá por todos los lugares donde actúa, ofreciendo recitales de gran calidad. Prueba de ello son los numerosos premios y galardones que atesora con tan solo veintitres años de edad, entre los que destacan: Premio de Tarantos, Premio de Malagueñas y Premio de Cartageneras del Festival de Las Minas de La Unión 1992, 1996 y 1997 respectivamente, Premio Peña «El Yunque», Barcelona 1999, Premio de Fandangos, Jumilla (Murcia) 2000, Premio de Mineras en el Festival de Las Minas de La Unión 2000, Premio de Fandangos en el Festival de Las Minas de La Unión 2000, Premio del Concurso Nacional de Saetas, La Unión 2000 y Premio de Malagueñas en el Concurso de Jóvenes Flamencos, Calasparra (Murcia) 2000. El año pasado fue seleccionado por la Diputación de Sevilla para realizar el Circuito Provincial de Peñas Flamencas y en los próximos meses representará al Festival del Cante de Las Minas de la Unión, en Varsovia, Burdeos, Toulosse, y Mont de Marsán, ofreciendo su gran conocimiento y dominio de los diferentes palos que configuran los cantes mineros. En cuanto a su repertorio discográfico, aparece en cuatro discos recopilatorios del Festival de Cante de las Minas, y en otro grabado en directo en Sevilla, con otros artistas, como por ejemplo Tina Pavón.


[Recurso compartido: Pepe Habichuela. Guitarra flamenca II]

Publicado el Nº 15 de "Acordes de Flamenco".

AL TOQUE: MANOLO SANLÚCAR. Un monje flamenco, así se define a sí mismo Manuel Muñoz Alcón, Manolo Sanlúcar, compositor e intérprete de muchos de los paisajes más hermosos de nuestro flamenco y padre del que, para sus propios compañeros, es el mejor dsco de guitarra flamenca de la historia, "Tauromagia". La bienal de Sevilla, que arranca el 10 de septiembre, quiere rendir homenaje en su edición de 2008 a este gran músico.
AL CANTE: GUADIANA. Los genes gitanos de la Plaza Alta de Badajoz permanecen indelebles a este cantaor serio de voz doliente, voz redonda que luce con esplendor cuando se abren sus pulmones, voz de regusto forjada en la noche de los tablaos , como tantos otros cantaores de su generación.Se hizo cantaor en Madrid, en la época dorada de la capital donde se aprendía a vivir y a cantar, a ser artista.Hoy es un cantaor añejo, pero individualista, además de reconocido y reclamado profesional.
AL BAILE: JOSÉ MAYA. Antonio Canales, Joaquín Cortés o Cristóbal Reyes le conocen desde que llevaba pantalones cortos. José es una de esas personas nacidas en el meollo flamenco que difícilmente ha podido escapar al encanto de una vida de artistas. Comparte la sangre de personajes históricos como la gran bailaora Fernanda Romero o los cantaores El Gallina o Gabriel Moreno, además de pintores o directores de escena.
AL TOQUE: PACO CEPERO. Lleva más tiempo con la guitarra que con su mujer. Ya hace bodas de oro. Desde que se notó olvidado como guitarrista por los flamencos a Paco le surgió con ímpetu la necesidad de reivindicarse y soltar por sus dedos lo que la experiencia le había otorgado y alunos no le valoraban.Paco vuelve con su nuevo disco, Abolengo, a dar el toque.
MODA FLAMENCA. Colorido, tejidos novedosos, lunares, complementos. A la hora de lucir las mejores galas flamencas, las posibilidades son infinitas. ¿Cómo acertar? Te damos unas istas sobre qué llevar ycómo en los numerosos compromisos de esta temporada.
SEVILLA FLAMENCA. Que Sevilla es uno de los centros más importantes del arte flamenco en Andalucía no es ninguna novedad y hasta cualquier etranjero medianamente interesado en lo jondo lo sabe. Lo que sí es destacable es el compromiso de una institución pública como la Diputación Provincial con esta manifestación cultural, ya que su empeño abarca casi todos los ámbitos de su desarrollo actual.
NORBERTO TORRES. Constantemente hacemos alusión a los extranjeros flamencos, que con su arte, están dejándose notar por España. Norberto Torres es guitarrista , filólogo y uno de los mayores expertos en guitarra flamenca de este país. Su libro "Historia de la Guitarra Flamenca" es ya un clásico. Es de los pocos que pueden presumir de repicar las campanas y estar en procesión.
Aprende este mes con la revista y el SÚPER VÍDEO CD la técnica flamenca de mano de Jorge Berges y sus falsetas: ESTE MES, RONDEÑA, TRÉMOLO POR SOLEÁ Y TANGOS. Salva del Real te enseña a acompañar al cante con la guitarra: ESTE MES, TARANTOS. José DeLuna tocará este mes al estilo de JERÓNIMO MAYA. Como todos los meses también hay clases de piano flamenco: ESTE MES, ESTUDIO SENCILLO POR ALEGRÍAS.
CLASES DE BAILE con Penélope Pasca: ESTE MES, BULERÍAS Y SEVILLANAS.